(Review phim) Spring Night Movie : : Khi tình yêu nảy mầm giữa hoang tàn

"Dù trong những thời khắc đau khổ nhất, con người ta vẫn tiếp tục sống với hy vọng." Nhà thơ Hàn Quốc nổi tiếng quá cố Kim Soo-young đã truyền tải thông điệp ấy qua bài thơ "Đêm Xuân", rằng con người nên kiên nhẫn chờ đợi, không hoảng loạn hay tuyệt vọng, ngay cả khi cuộc sống trở nên khó khăn và hy vọng dường như xa vời.

Trong bộ phim mới nhất của đạo diễn kỳ cựu Kang Mi-sun, cũng có tựa đề "Spring Night" (Đêm Xuân), bài thơ này trở thành chiếc phao cứu sinh cho Young-kyung (do Han Ye-ri thủ vai) – một người phụ nữ ngoài 40 đang vật lộn với chứng nghiện rượu, thường xuyên đọc lại bài thơ ấy.

Giọng của cô không nhằm thuyết phục người khác – mà là để tự an ủi chính mình. Cuộc đời cô trống rỗng không chút hy vọng: chồng cũ đã đưa con trai duy nhất của họ sang Canada, sự nghiệp giáo viên tiếng Hàn cũng tan biến, còn cô thì đang chìm dần trong cơn nghiện. Thế nhưng, cô vẫn lặp đi lặp lại bài thơ, như để tự nhắc mình rằng “một ngày tốt lành” rồi cũng sẽ tới, cho dù hiện tại có tăm tối đến đâu.

[Ảnh từ Cinema Dal, trích cảnh phim “Spring Night”)

Một tia hy vọng mong manh lóe lên khi Soo-hwan (do Kim Seol-jin thủ vai) xuất hiện tại đám cưới của một người bạn chung. Anh cũng là một người bị cuộc đời bào mòn đến cạn kiệt. Từng là chủ một xưởng cơ khí nhỏ nhưng thành công, Soo-hwan giờ đây vô gia cư, bị đè bẹp bởi món nợ khổng lồ sau một cuộc ly hôn giả nhằm bảo vệ gia đình. Anh mắc bệnh thấp khớp nặng, nhưng không được điều trị vì là con nợ bị xếp hạng tín dụng thấp, không có bảo hiểm và không nơi nương tựa.

Mối liên kết thực sự đầu tiên giữa họ đến trong một đêm say nặng, khi Young-kyung say xỉn đến mức bất tỉnh và được Soo-hwan cõng về, miệng vẫn lẩm bẩm những câu thơ của Kim Soo-young. Soo-hwan chỉ lặng lẽ lắng nghe.

Không có tia lửa tình yêu, không có phép màu điện ảnh – chỉ là hai con người hiểu được cảm giác bị tổn thương và cô đơn.

Họ nhanh chóng quyết định sống chung – không phải vì đam mê, mà vì mong muốn được có người bên cạnh trong những ngày cuối cùng của cuộc đời.

Nhưng đây không phải là câu chuyện về sự hồi phục hay cứu rỗi. Việc sống chung của họ không phải là bước ngoặt dẫn đến hạnh phúc. Young-kyung ngày càng chìm sâu vào cơn nghiện rượu, còn bệnh tình của Soo-hwan cũng trở nên tồi tệ hơn. Cuối cùng, cả hai được đưa vào viện dưỡng lão – không phải để bắt đầu lại, mà để khép lại trong yên lặng.

Dựa trên truyện ngắn cùng tên của Kwon Yeo-sun, bộ phim không diễn ra như một cốt truyện thường thấy, mà giống như một bài thơ. Cách đạo diễn thể hiện rất tiết chế và mộc mạc, chỉ xoay quanh hai nhân vật chính và hầu như không có nhạc nền. Quá khứ của họ không được kể qua hồi tưởng, mà được hé lộ dần qua đối thoại. Hình ảnh đêm xuân lạnh lẽo, gió thổi lộng, những nụ hoa mộc lan chưa nở xuyên suốt bộ phim, phản ánh tâm trạng ngưng đọng và khao khát bị kìm nén. Những cảnh uống rượu và đọc thơ lặp đi lặp lại, trở thành nhịp điệu chủ đạo của tác phẩm.

Trong một bộ phim khác, khán giả có thể kỳ vọng hai tâm hồn tổn thương này sẽ tìm thấy sự an ủi, thậm chí là hạnh phúc. Nhưng Kang không hề đưa ra ảo tưởng nào như vậy. Góc nhìn của bà vẫn bám chặt vào hiện thực. Vậy có nghĩa là mùa xuân sẽ không bao giờ đến? Không hẳn. Có lẽ nó đã đến – lặng lẽ – mà cả người xem lẫn nhân vật chính cũng không nhận ra. Không phải điều gì lớn lao, nhưng là những khoảnh khắc thoáng qua, khi cả hai khẽ mỉm cười trong ánh nắng xuân nhẹ nhàng của tình người.

Bộ phim sẽ chính thức ra rạp tại Hàn Quốc vào thứ Tư tuần này. Trước đó, phim đã được công chiếu tại hạng mục Forum ngoài tranh giải của Liên hoan phim Quốc tế Berlin lần thứ 75 vào tháng 2.

(theo Shim Sun-ah)